Formation Ableton Live | Certified Training Center

TRAVAIL AVANCÉ DANS ABLETON LIVE

Approfondissez votre maîtrise d’Ableton Live 12 grâce à des techniques professionnelles de production, d’édition et de performance. Ce module avancé vous permettra d’optimiser votre workflow, d’exploiter les fonctions cachées du logiciel et de développer une approche créative à la fois musicale et technique.

NOTIONS MIDI AVANCÉES

Explorez les possibilités étendues du MIDI dans Live : enregistrement, édition, transformation et modulation pour un contrôle expressif et précis de vos instruments virtuels et périphériques externes.

• Procédés d’acquisition et d’enregistrement de données MIDI
• Édition avancée : quantification dynamique, humanisation, vélocité, expression
• Effets MIDI : Arpeggiator, Scale, Chord, Random, Note Echo, Velocity, Expression Control
• Outils de transformation et de génération MIDI : harmonisation, aléatoire, conversion
• Gestion du MPE (MIDI Polyphonic Expression) et des micro-accordages (Scale Awareness, Tuning Systems)

MANIPULATION DES CLIPS EN ÉCRAN DE SESSION

Apprenez à organiser, déclencher et automatiser vos clips dans la Session View pour improviser, arranger et performer en temps réel, en studio comme sur scène.

• Organisation et lancement de clips dans la Session View
• Follow Actions : création de séquences et variations automatiques
• Modes de déclenchement et fonction Légato
• Gestion du Launch Quantization et comportements de lecture

WARPING ET GESTION DU TEMPO

Maîtrisez les techniques avancées de Warping pour ajuster, synchroniser et transformer vos fichiers audio tout en préservant la qualité du son et le groove d’origine.

• Importation et alignement précis des fichiers audio
• Utilisation des marqueurs Warp et des transitoires
• Mise au tempo d’échantillons longs et remixage créatif
• Application des modes Warp : Beats, Tones, Texture, Complex, Complex Pro
• Gestion du tempo et de la signature rythmique
• Synchronisations externes : Link, Follow, MIDI Clock, protocoles réseau
• Utilisation avancée des Grooves et du swing

EFFETS AUDIO ET CHAÎNAGE

Découvrez comment enrichir vos sons à l’aide des effets intégrés ou tiers, et organisez vos traitements dans des racks modulaires pour un mixage souple et créatif.

• Classification et utilisation des effets audio natifs de Live
• Intégration de plug-ins tiers (VST, AU) et de Max for Live
• Techniques de sidechain, modulation et traitements dynamiques
• Création et chaînage d’effets dans des Racks
• Fonctions avancées des Racks : chaînes parallèles, splits, macros et routages internes

ROUTING ET ENREGISTREMENT AVANCÉS

Perfectionnez vos connaissances en matière de routing et d’enregistrement. Contrôlez vos flux audio et MIDI avec précision et exploitez pleinement le resampling pour créer de nouvelles textures sonores.

• Techniques de capture audio et MIDI
• Configuration du monitoring selon le contexte : overdub, scène, resampling
• Routing audio et MIDI avancé entre pistes, groupes et périphériques externes
• Resampling : création de nouveaux sons à partir de pistes existantes
• Conversion audio ↔ MIDI : drum to MIDI, melody to MIDI, harmony to MIDI

LA GESTION DU RÉSEAU CASQUE (CUE)

Configurez un système de monitoring professionnel pour travailler vos boucles en CUE, préparer vos enchaînements et déclencher vos éléments avec précision pendant une performance live.

• Configurer le matériel pour constituer un réseau casque dans Ableton Live
• Travailler ses loops dans le casque avant le lancement sur scène
• Réglages des sorties CUE et du Cue Mix pour le monitoring personnel

TRAVAIL AVEC LES ENVELOPPES ET AUTOMATIONS

Affinez le mouvement et la vie de vos productions grâce aux automations et modulations avancées, qu’elles soient temporelles, dynamiques ou expressives.

• Automations et modulations avancées en Arrangement View
• Automations et modulations avancées en Session View
• Automation des macros et des paramètres de plug-ins externes
• Modulations temporelles complexes via LFO, Envelope Follower et MIDI Control

LA SYNTHÈSE SONORE DANS LIVE

Explorez les outils de synthèse et de sampling de Live pour créer vos propres sons, concevoir des patchs complexes et sculpter une identité sonore originale.

• Paramètres essentiels : enveloppes, LFO, pitchbend, modwheel, MPE et matrices de modulation
• Techniques de synthèse : soustractive, FM, table d’onde, modélisation physique
• Sampling avancé avec Simpler, Sampler et Drum Rack
• Combinaison de chaînes de synthèse et d’effets dans des Racks hybrides

WORKFLOW ET ORGANISATION

Optimisez votre environnement de travail pour gagner en rapidité et en cohérence : gestion des sets, packs, collections et performances du système.

• Organisation du Navigateur, Collections et Packs
• Bibliothèque utilisateur, remplacement à chaud et fonction “Sounds Similar”
• Fusion et gestion de plusieurs Sets Live
• Optimisation du CPU et gestion de la latence
• Réglages d’export selon les contextes : scène, streaming, mastering

MAÎTRISE ET ARCHIVAGE DES PROJETS, PRESETS ET TEMPLATES

Apprenez à structurer vos projets de façon professionnelle pour garantir la pérennité de vos sessions, presets et routings complexes.

• Gestion complète de la session et de ses dépendances
• Archivage des presets et de la bibliothèque utilisateur
• Travail avec les Live Packs et leurs contenus
• Création de templates personnalisés pour vos sets Live
• Gestion et sauvegarde des plug-ins externes et de leurs presets

CRÉER ET ORGANISER SON SET LIVE POUR LA SCÈNE

Apprenez à transformer vos productions en véritables performances scéniques avec Ableton Live. Découvrez comment structurer vos morceaux, gérer vos clips et créer un set fluide, dynamique et flexible, adapté aux exigences du live.

• Créer une version live de morceaux existants, en Session ou en Arrangement
• Regrouper plusieurs morceaux dans un seul set (partage de pistes, tempo, routage)
• Adapter les clips MIDI et audio à la prestation scénique
• Utiliser des groupes et bus pour un routage optimisé
• Créer des automations spécifiques à la scène
• Jouer des parties “live” avec un clavier ou un contrôleur
• Utiliser Ableton Live comme un véritable instrument
• Traiter de l’audio en temps réel avec des effets adaptés à la performance
• Exploiter les Follow Actions et créer des Dummy Clips pour des transitions fluides
• Utiliser efficacement les Racks d’Instruments et d’Effets pour la scène (presets, variations)
• Utiliser un Vocoder et des effets de type Autotune

SAVOIR CONFIGURER ET UTILISER SON MATÉRIEL

Apprenez à maîtriser votre environnement technique pour des performances fiables et optimisées. Cette section aborde la configuration complète du matériel audio et MIDI pour la scène.

• Gestion de la latence et optimisation du moteur audio
• Configurer une carte son à sorties multiples
• Router des éléments du mix vers des sorties séparées (Kick, Basse…)
• Mettre en place des circuits d’écoute indépendants et un réseau casque
• Configurer et mapper des contrôleurs MIDI (Launchpad, APC, Push…)
• Utiliser des contrôleurs MIDI en réseau (RTP MIDI, interfaces iConnectivity)
• Notions d’audio numérique en réseau (Dante, MADI…)
• Stratégies pour éviter d’avoir l’ordinateur sur scène
• Utiliser des applications iPad et solutions sur mesure
• Découvrir les outils Max For Live pour contourner les limitations d’Ableton Live

UTILISATION ET CONFIGURATION DU CONTRÔLEUR PUSH

Apprenez à exploiter tout le potentiel du contrôleur Push pour la création, le live et le mixage. Vous découvrirez comment enregistrer, sampler, jouer et mixer directement depuis Push, sans quitter votre flux créatif.

• Présentation et compréhension du contrôleur Push
• Édition de clips et d’automations
• Configuration d’un Live Set dédié à Push
• Utilisation des instruments natifs de Live
• Fonctions avancées : grooves, vélocités, swing et dynamique
• Sampling et utilisation des différents modes du Sampler
• Édition de samples et gestion du Drum Rack multi-layer
• Jeu et enregistrement en temps réel, step sequencing et mode session
• Utilisation du mode Capture avec Push
• Mixage dans Push : sends, retours et effets
• Utilisation du mode User et personnalisation du mapping

INTÉRAGIR AVEC D’AUTRES INSTRUMENTS ET MUSICIENS

Découvrez comment Ableton Live devient un hub de création collective. Cette partie aborde les techniques pour intégrer d’autres musiciens, instruments et systèmes dans votre performance.

• Enregistrement et traitement de sources audio en temps réel
• Création de boucles en direct (voix, guitare, instruments acoustiques...)
• Jeu collaboratif : plusieurs personnes contrôlant Ableton Live simultanément
• Synchronisation de plusieurs machines via Link ou MIDI
• Changement de presets de synthés ou d’effets externes en temps réel
• Utilisation de pads de batterie ou de contrôleurs pour déclencher des sons

SÉCURISER SA PERFORMANCE

Anticipez les imprévus et garantissez la stabilité de vos performances live grâce à des méthodes professionnelles de redondance et de gestion des ressources système.

• Mettre en place des solutions de backup
• Créer un setup redondant en cas de crash (ex. Playaudio12)
• Choisir un matériel fiable et des plug-ins optimisés
• Gérer la charge CPU pour éviter les coupures audio

ALLER PLUS LOIN DANS ABLETON LIVE

Ouvrez de nouvelles perspectives créatives en intégrant la lumière, la vidéo, et l’automation scénique. Cette partie vous initie aux interactions entre Ableton Live et d’autres logiciels ou protocoles.

• Contrôle de lumières et de vidéo depuis Ableton Live
• Conduite et automatisation de spectacles
• Notions de création d’outils avec Max For Live
• Initiation aux scripts Python
• Utilisation d’OSC et de ClyphX pour automatiser vos sets
• Interactions avec des logiciels de vidéo (Resolume, QLab, Modul8...)

Pourquoi une formation Ableton Live est-elle un atout indispensable ?

Vous vous demandez si une formation Ableton Live est le bon choix pour vous ? Ce logiciel est reconnu mondialement pour son approche unique et intuitive de la production musicale. C'est l'outil de référence pour les artistes de studio et de scène. Pour en exploiter pleinement le potentiel et vous démarquer, suivre une formation Ableton Live structurée est la meilleure solution.

1. Apprendre une méthode de travail unique

Ableton Live est un puissant outil de création musicale, offrant deux modes de travail distincts : la vue Session, idéale pour l'improvisation et le live, et la vue Arrangement pour la composition et le mixage traditionnels. Une formation Ableton Live vous apprendra à maîtriser cette double approche pour un flux de travail rapide et créatif. Vous découvrirez les bonnes pratiques pour organiser vos projets, gérer vos pistes et créer des compositions dynamiques.

2. Développer vos compétences de producteur et de performer

Que votre but soit de produire des morceaux finis ou de les interpréter en direct, une formation Ableton Live est conçue pour vous donner les compétences essentielles. Vous apprendrez à utiliser l'échantillonnage, le sound design, et les nombreux instruments et effets intégrés. De plus, vous saurez comment intégrer des contrôleurs comme le Push pour une performance scénique fluide, transformant votre ordinateur en un instrument à part entière.

3. Gagner en autonomie et en efficacité

Sans une formation Ableton Live solide, le logiciel peut sembler complexe. En suivant un programme d'apprentissage, vous économiserez un temps précieux en évitant les tâtonnements. Vous développerez une méthodologie de travail efficace qui vous permettra de traduire instantanément vos idées en productions concrètes, que vous soyez un musicien, un DJ ou un producteur débutant. En résumé, une formation Ableton Live est bien plus qu'une simple leçon de logiciel. C'est un investissement dans votre créativité et votre carrière, vous donnant les outils et la confiance pour faire passer votre musique au niveau supérieur.

Site officiel d'Ableton Live

Pour plus d'information sur le logiciel MAO Live rendez-vous sur le site internet d'Ableton.

40ème Rugissant, Certified Trainig Center

Voici la fiche officielle du 40ème Rugissant Certified Training Center sur le site d'Ableton Live.